Peter Broderick – Musik für fallende Bäume

Spuren

1. Teil 1: Eine Einführung für den Patienten
2. Teil 2: Patientenbeobachtung
3. Teil 3: Pilleninduzierter Schlaf
4. Teil 4: Der Traum
5. Teil 5: Erwachen/Panik/Zurückhaltung
6. Teil 6: Elektrokrampfschock
7. Teil 7: Der Weg zur Genesung

Er wurde am 20. Januar 1987 geboren und wuchs in einer Kleinstadt in Oregon auf. Da er aus einer musikalischen Familie stammte, begann er im Alter von 7 Jahren mit dem Geigenunterricht und begann sich in der High School für alle Arten von Instrumenten zu interessieren. Er begann Klavier, Gitarre, Banjo, Mandoline, Singende Säge und alles andere zu spielen, was er finden konnte. Nach der Highschool zog er nach Portland, Oregon, wo er Musiktheorie und Filmemachen studierte. Während dieser Zeit begann er in mehreren Bands in der Stadt zu spielen und konnte sich als regelmäßiger Session-Musiker in verschiedenen Aufnahmestudios für Künstler wie M. Ward etablieren. Ende 2007 wurde er auf wundersame Weise von einigen seiner musikalischen Helden, der dänischen Band Efterklang, eingeladen, nach Kopenhagen zu ziehen und der Live-Band beizutreten. Das tat er, und seitdem ist er mit der Band um die ganze Welt getourt, hat Hunderte von Konzerten gegeben und viele davon als Solo-Act eröffnet. Seitdem hat er auch mehrere Soloaufnahmen veröffentlicht. Beginnend mit einigen hauptsächlich instrumentalen, auf Klavier basierenden Veröffentlichungen im Jahr 2007, verzweigt er sich dann in eine völlig andere Welt mit dem folkigeren „Home“ Ende 2008, das Broderick so gut wie als den jungen Komponisten etabliert hat, den man im Auge behalten sollte? mit kritischem Beifall von Musikmagazinen (NME/Mojo/Uncut) und der Broadsheet-Presse gleichermaßen. „Ein frühreifer, klassisch ausgebildeter Multiinstrumentalist“? The Independent / „Ein Songwriter von betörender Tiefe“ Nr. 19 Album von 2008? Am 1. Juni erscheint in der Sunday Times seine erste große Veröffentlichung des Jahres 2009, „Music for Falling From Trees“, ein 30-minütiges Stück in sieben Abschnitten, das von der in London lebenden Choreografin Adrienne Hart (Neon Productions) für einen zeitgenössischen Tanz geschaffen wurde. Adrienne war auf der Suche nach einer Partitur mit Klavier und Streichern, also ließ er die Gitarre und seine Stimme beiseite und konzentrierte sich ganz auf diese beiden Klangfarben. „Ich habe beschlossen, das wörtlich zu nehmen und mir die Regel zu machen, kein anderes Instrument zu verwenden.“ Im Drehbuch wurde das Geräusch einer tickenden Uhr gefordert. Ich habe dieses Geräusch erzeugt, indem ich mit meinen Fingernägeln auf den Korpus der Geige geklopft habe.