Jackie Leven – Straight Outta Caledonia

Jackie Leven – Straight Outta Caledonia

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Spuren

1. Die sexuelle Einsamkeit Jesu Christi
2. Direkt aus Kaledonien
3. Herzkrankes Land
4. Unwiderstehliche Romantik
5. Leben oder sterben
6. Ein uralter nebliger Morgen
7. Schnee im Central Park
8. Poortoun
9. Dagenham-Traum
10. Alleinerziehender Vater

„Ich denke, er ist einer der erstaunlichsten Lyriker, die Schottland je hervorgebracht hat …“ – Ian Rankin.

9/10 UNGESCHNITTEN

**** - Mojo

*UNTERDRÜCKT UND ENDLICH WIEDER AUF VINYL ERHÄLTLICH. x400 Transparentgrün*

„Ich denke, er ist einer der erstaunlichsten Lyriker, die Schottland je hervorgebracht hat, und in seinen letzten Jahren war er ein wahrer Troubadour, ein Balladensänger trauriger, beunruhigender und erhebender Lieder, Lieder, die aufblühen und Früchte tragen, wenn man sie hört.“ Hier ist dann Jackie Leven in all seiner reifen Majestät.“ – „Ian Rankin Straight Outta Caledonia“ ist der erste kommerziell erhältliche „Greatest Hits“ des Außenseiter-Songwriters Jackie Leven, eines Künstlers, der in seiner Heimat Schottland weitgehend im Dunkeln geblieben ist, obwohl er einer der größten Wortschöpfer – und Sänger – ist, die es je hervorgebracht hat. Als weitgereister Musiker, der Ende der 60er Jahre begann, psychedelische, progressive Musik zu machen, bevor er sich in den 90er Jahren zu einem epischen Geschichtenerzähler voller Pathos, Humor und Menschlichkeit entwickelte, lebte und schrieb Leven wie viele der fragilen, geselligen Charaktere seiner Lieder; groß, voller Leben und Empathie. Leven verstarb 2011, nachdem er mehr als 30 Alben unter verschiedenen Decknamen oder mit seiner kurzzeitig erfolgreichen New-Wave-Band Doll by Doll aufgenommen hatte. Straight Outta Caledonia ist eine von Night School Records auf seinem Archival-Label School Daze zusammengestellte Zusammenstellung, die Levens Musik neuen Generationen vorstellen möchte. In einer Zeit der Isolation, Entfremdung und des Verlusts innerer Erfahrungen kann Jackie Levens Musik massiv und einladend sein. Es fühlt sich mit einer universellen Menschheit verbunden und vibriert vor Vitalität. Seine Lieder sind oft voller Tragik und Komik zugleich, gehen direkt ins Herz und wirken oft direkt auf das Nervensystem des Zuhörers ein. Seine Texte sind reichhaltig und voller Bilder, die in einem Satz von apokalyptisch bis komisch banal schwanken können, mit einem Songwriting-Flair, der fast bis zum Platzen gehen kann, bevor er das Lied mit einer clownesken, warmen Pointe aufspießt. Seine Produktionen reichten von Bob Dylans Rockband-Orchestrierungen im Rolling Thunder Revue-Stil mit Streichern und Orgel wie auf dem epischen Ancient Misty Morning bis hin zur reinsten Form von Volksliedern wie auf Poortoun: Leven allein auf der Bühne mit einer Akustikgitarre, wenn auch mit einer Beherrschung des Instruments gespielt, die er oft nur andeutete. Musikalisch kann sein Sound traditionelle Strukturen verbiegen oder völlig in ihnen verharren und dennoch immer auf eine ekstatische Befreiung zusteuern, wie im filmischen „Snow In Central Park“. Das aufregendste und umwerfend effektivste Werkzeug, das Leven zur Verfügung stand, war seine Stimme. Ein Instrument mit mehreren Oktaven, das er, obwohl es bei einem wilden Angriff in Fife beschädigt wurde, mit Flair benutzte; Er hatte sowohl eine dreiste Missachtung der Regeln als auch eine tiefe Demut, was sich in jeder Formulierung widerspiegelt. Ein Bariton, der durch das Register flitzen kann – immer begleitet von seinem sanften Kirkcaldy-Akzent – ​​ist die wichtigste Art, seine Lieder vorzutragen. Levens Stimme ermöglichte es ihm, die Charaktere in seinen Liedern auf unheimliche Weise zu verkörpern, eine Fähigkeit, die es dem Zuhörer wiederum ermöglicht, sich in sie und damit auch in den Sänger hineinzuversetzen. Am deutlichsten wird dies in dem herausragenden Lied The Sexual Loneliness Of Jesus Christ, einer atemberaubenden Nacherzählung des Lebens seines Protagonisten, nicht als reiner, sündloser Messias, sondern als sexuell frustrierter, einsamer Mann, der zu einer existenziellen Einsamkeit verurteilt ist, die niemand sonst erleben wird jemals das Gefühl. In vielerlei Hinsicht ist der Titel der archetypische Song von Jackie Leven. Produziert von David Thomas von Pere Ubu, ist das, was dem Ohr als erstes ins Auge fällt – nach den Samples arbeitsloser Arbeiter in Glasgow nach der Schließung der Clyde-Werften – der kühne, rhythmische Tremolo-Effekt, den Leven in den Versen anwendet, bevor die Produktion beginnt, um Levens Gesang zu ermöglichen sich in einen Höhenflug zu erheben, ein befreiendes Gleiten, angetrieben sowohl von der Kraft der Chuzpe des Sängers als auch vom inhärenten, zum Scheitern verurteilten Schicksal des Protagonisten. Bei jedem anderen Sänger könnte ein solches Thema oberflächlich oder schlimmer noch anmaßend klangvoll rüberkommen, aber Jackie Levens Genie war so groß, dass er so filmisch und dreist sein konnte, während er beim Betrachter etwas Elementares und Wahres berührte. Es ist eine Fähigkeit, die in jedem Lied von Straight Outta Caledonia zum Ausdruck kommt, das Markenzeichen eines Songwriters, der Intensität und Leichtigkeit bei der Berührung schwelgte und brillierte. Im Laufe seines Lebens tourte, schrieb und nahm Jackie Leven in rasantem Tempo auf. Er nahm unter Pseudonym auf, um Einschränkungen bei Plattenverträgen zu entgehen, spielte House-Shows in Europa nach oder anstelle von offiziellen Konzerten, Veranstaltungen, bei denen es sich oft um Spoken-Word-Story-Meisterkurse handelte, sowie Aufführungen seines oft verwirrend dichten Liederbuchs. Seine Musik wurde traditionell als „Volksmusik“ katalogisiert und größtenteils einer kleinen, engagierten Gruppe internationaler Fans und Apostel, sowohl privaten als auch bekannten, wie dem Autor Ian Rankin oder Glenn Matlock, verbannt. Seit seinem Tod im Jahr 2011 gibt es jedoch eine wachsende Anerkennung bei einer neueren Generation, wobei Künstler wie James Yorkston oder Molly Nilsson öffentlich den Einfluss des unbesungenen Troubadours auf ihr eigenes Handwerk zum Ausdruck bringen. Jackie Levens Märchen für harte Männer sind oft forensische Dekonstruktionen der Männlichkeit, traurig und ekstatisch, Licht und Schatten, immer unendlich reichhaltig, eine Ressource, die so großzügig ist, wie Levens menschlicher Geist zweifellos selbst war.

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