Peter Broderick - Musique pour la chute des arbres

Des pistes

1. Partie 1 : Une introduction au patient
2. Partie 2 : Observation des patients
3. Partie 3 : Sommeil provoqué par la pilule
4. Partie 4 : Le rêve
5. Partie 5 : Éveil/Panique/Retenue
6. Partie 6 : Choc électroconvulsif
7. Partie 7 : Le chemin vers la guérison

Né le 20 janvier 1987, il a grandi dans une petite ville de l'Oregon. Issu d'une famille de musiciens, il commence les cours de violon à 7 ans et s'intéresse dès le lycée à toutes sortes d'instruments. Il a commencé à jouer du piano, de la guitare, du banjo, de la mandoline, de la scie musicale et de tout ce qu'il pouvait trouver. Après le lycée, il a déménagé à Portland, Oregon, où il a étudié le solfège et la réalisation de films. Pendant ce temps, il a commencé à jouer dans plusieurs groupes à travers la ville et a pu s'établir comme musicien de session régulier dans divers studios d'enregistrement pour des artistes comme M. Ward. Fin 2007, il a été miraculeusement invité par certains de ses héros musicaux, le groupe danois Efterklang, à s'installer à Copenhague et à rejoindre le groupe live. C'est ce qu'il a fait, et depuis lors, il a tourné avec le groupe partout dans le monde, donnant des centaines de concerts et faisant la première partie d'un grand nombre d'entre eux en solo. Depuis cette décision, il a également publié plusieurs enregistrements solo. Commençant par quelques sorties essentiellement instrumentales basées sur le piano en 2007, puis se diversifiant dans un monde complètement différent avec le plus folk « Home » fin 2008, qui a pratiquement fait de Broderick le jeune compositeur à surveiller ? avec des critiques élogieuses de la part des magazines musicaux (NME/Mojo/Uncut) et de la presse grand format. « Un multi-instrumentiste au talent précoce et de formation classique » ? The Independent / 'Un auteur-compositeur d'une profondeur séduisante' #19 Album de 2008 ? Le 1er juin le Sunday Times voit sa première sortie majeure de 2009, « Music for Falling From Trees », une pièce de 30 minutes, en sept sections, créée pour une danse contemporaine par la chorégraphe londonienne Adrienne Hart (Neon Productions). Adrienne recherchait une partition de piano et de cordes, il a donc laissé de côté la guitare et sa voix et s'est entièrement concentré sur ces deux timbres. « J'ai décidé de prendre cela au pied de la lettre et de me fixer pour règle de ne pas utiliser d'autre instrument. Dans le script, il faisait appel au son d'une horloge qui tourne. J'ai fait ce son en tapant sur le corps du violon avec mes ongles.