Masayoshi Fujita - Apologues

Des pistes

01. Larmes de Licorne
02. Clair de lune
03. L'hirondelle vole haut dans le ciel de mai
04. Beau miroitement
05. Drapeau
06. Chevalier et esprit du lac
07. Groupe de cirque de rêve étrange de Puppet
08. Requiem

Masayoshi Fujita, le vibraphoniste japonais basé à Berlin, également connu sous son pseudonyme El Fog, a attiré l'attention du fondateur du label Robert Raths il y a quelques années. Non seulement parce que le vibraphone est un instrument intrigant, mais aussi la façon dont Masayoshi traite son instrument et dessine des sons éthérés et superposés, c'est ce qui l'a véritablement attiré vers le travail de Masayoshi. Après avoir sorti davantage d'enregistrements ambiants/électroniques du vibraphone sous El Fog, Masa s'est davantage intéressé au son du vibraphone lui-même. Il a commencé à composer des pièces acoustiques et a sorti le premier album solo sous son vrai nom, intitulé "Stories", début 2013. "Apologues" voit Masayoshi utiliser pour la première fois une gamme d'instruments en plus de son instrument principal - comme le violon, violoncelle, flûte, clarinette, cor d'harmonie, accordéon, piano et caisse claire joués par des amis, mais arrangés par Masa lui-même. « Mon idée était de laisser ces instruments exprimer leurs propres images ou atmosphères que chaque instrument a par nature, ou qui lui ont été données au cours de son histoire, et de ne pas les traiter simplement comme des accompagnements du vibraphone. De plus, c’était nouveau pour moi de composer une chanson dans son ensemble. Lorsque j’ai écrit la partie de vibraphone en premier, j’ai essayé d’entendre d’autres sons dans ma tête et j’ai essayé de leur laisser suffisamment de place et parfois de ne jouer que des parties fondamentales sur les vibrations. En plus des maillets, Masayoshi joue souvent du vibraphone avec un archet de violon ou de violoncelle, comme sur « Tears of Unicorn » et « Knight and Spirit of Lake ». Il plaçait également des cordes de perles sur les barres du vibraphone pour créer un miroitement ambiant qui peut être entendu sur des chansons comme « Moonlight » et « Swallow Flies High in the May Sky ». Ce dernier a été composé pour laisser la clarinette exprimer ses caractéristiques et raconter son histoire, tandis que le vibraphone tient un rôle de soutien. «La clarinette me semble très chaude et douce, très printanière», dit Masa. Inspirée par « le silence et la profondeur du brouillard, les montagnes et la gravité intérieure », sa musique dégage une atmosphère tout à fait unique et crée souvent des images chez l'auditeur. Le « Requiem », que Masayoshi a composé pour cor d'harmonie, évoque pour lui « des images de montagnes, de champs et de lointains ». La chanson "Tears of Unicorn" a été inspirée par un tableau qui figure dans l'animation du Studio Ghibli de Hayao Miyazaki "Kiki's Delivery Service", dessiné par une femme qui vit dans la forêt. « Avec cet album, l'idée principale était d'évoquer chez l'auditeur des images, des atmosphères, des paysages et des histoires, les images qui se sont accumulées en moi. C'était à la fois une exploration de la beauté inexplorée du vibraphone, mais aussi une recherche du charme de l'instrumentation et de la musique elle-même. Erased Tapes sort beaucoup de bons trucs et est naturellement devenu mon label préféré ces derniers temps. Et je pensais que cela correspondrait bien à ma musique. « L'écouter ressemble aux jours interminables de l'été » – Indie Shuffle « Argenté, brillant, totalement éthéré et vraiment joli » – The 405 « Un morceau de musique si paradisiaque » – Mary Anne Hobbs, BBC 6 Music