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**Vinyle coloré LIMITÉ : LP1 - Cosmic Purple LP2 - Cosmic Yellow **
En près de 20 ans, Howlin Rain est peut-être devenu la quintessence du groupe de rock'n roll américain indépendant : une hydre crachant de la vapeur et des guitares à manivelle, frappant la poussière d'asphalte à travers un récit de voyage kaléidoscopique de motels et de plongées dans le désert, transmettant des transmissions de poésie de science-fiction. des veines noires de ce pays craquelé et douloureux.
Aujourd'hui, en Amérique 2021, pour couronner ces moments les plus étranges et les plus douloureux, le groupe revient avec The Dharma Wheel, une plongée de six titres de 52 minutes dans un joyeux royaume fantastique de présent exagéré.
«Je voulais que The Dharma Wheel soit un portail de notre monde quotidien, celui à partir duquel vous vous tenez sur un sol dur, tenez l'album dans vos mains et scrutez l'œuvre d'art et un autre univers», explique l'auteur-compositeur, guitariste et chanteur. Ethan Miller. «Vous entrez dans cet univers avec vos yeux, vos oreilles et votre esprit et faites un tour à travers une méditation de forme libre sur ces idées - des grands concepts fondamentaux sur notre existence jusqu'à la graisse qui coule sur le bras d'un tueur de romans pulp alors que il mange un hot-dog de station-service dans une vieille Dodge dans une ruelle.
Sur le plan des paroles, Miller a achevé son évolution pour devenir un Whitman de l'Ouest cueilleur de champignons, chantant des contes étranges dans un mélange topographique de la carte du monde révisée de Humbead et des États-Unis inversés où des bodhisattvas opprimés parcourent les ruelles et les routes de campagne sans lune.
« Dans les marais de Floride, régis par les lois de la nature, debout dans l'eau, Eden a disparu. Deux hommes chargeant des fusils, des bêtes prenant le temps, ils ont abattu un garçon d'un oranger et ont regardé les oiseaux colorés prendre leur envol, ont observé les couleurs alors qu'ils planaient et plongeaient. — 'Sous les roues.'
Le groupe, Jeff McElroy (basse, choeurs), Justin Smith (batterie/percussions, choeurs) et Dan Cervantes (guitare, choeurs), semble encore une fois ancré dans la vision de Miller, construisant des morceaux qui fanfaronnent et se balancent en réponse à son couplet. . Cette fois-ci, la légendaire Scarlet Rivera (Rolling Thunder Revue de Bob Dylan) au violon et l'infiniment inventif Adam MacDougall (Chris Robinson Brotherhood, Circles Around the Sun) aux touches donnent un coup de main.
Les chansons ont été façonnées via le haut fourneau de concerts sans fin, puis enregistrées souvent quelques heures seulement après que le groupe ait quitté la scène.
"Le fait sonore capturé à propos de ce disque est que c'est le son d'un groupe qui a beaucoup répété ce matériel et a mis une tonne de travail dans sa construction et était beaucoup sur la route et a enregistré les jours de congé dans le calendrier de la tournée", Miller dit. "Dans certains cas, nous étions sur scène le samedi soir pour jouer ces chansons à 2 heures moins le quart du matin et à midi le lendemain, nous sirotions un café en studio et les jouions pour la machine."
Le violon de Rivera est le premier son entendu au début de l'album sur l'instrumental « Prelude ». Bientôt, le groupe se joint, faisant tournoyer le thème dans un éveil psychédélique. « Don't Let the Tears » apporte le boogie, avec le travail de synthé fou de MacDougall et les guitares wah-wah déversant des paillettes des années 70 sur une piste de danse de parquet de l'esprit. "Under the Wheels" et "Rotoscope" centrent l'album avec des épopées compositionnelles tendues peuplées de dériveurs meurtriers et d'explosions de pédales fuzz. La descente à l'heure bleue de "Annabelle" médite sur la lassitude de l'amour perdu, avec Rivera amplifiant à nouveau le chagrin via ses cordes de violon.
« Le soir, les trains passent et secouent la poussière des murs sales, parfois je me sens comme une araignée dans un vieux pot Mason, qui ne menace que la lumière convexe du fond du couloir. Je suis perdu dans le monde depuis que les photos du trou noir ont atterri sur mon bureau en hurlant, peut-être que le tout et rien tout-en-un est tout simplement trop difficile à prendre, pour les particules et la matière qui n'ont jamais trouvé leur chemin. - 'Annabelle'
Le disque se termine avec la chanson titre de 16 minutes, une suite multi-mouvements qui passe des jams Crazy Horse-meets-Traffic à un piétinement funk colossal et émouvant, pour finalement atteindre un sommet et se transformer en une complainte gospel à chanter.
The Dharma Wheel est un album d’une grande profondeur et imprégné de bonnes vibrations : un monde riche et scintillant d’ultra-vivant. Comme l'illustre la pochette d'Arik Roper, le grand dharmachakra a été mis en mouvement, au large des côtes californiennes.
À la base, The Dharma Wheel est le triomphe d’un groupe en activité, une transmission d’un temps jamais interrompu avant d’arriver à notre présent étrange, meurtri et spectaculaire.
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